Minority Report a 20 anni: Cruz e Spielberg mettono alla prova i loro limiti in un thriller di prima classe | Rapporto di minoranza

Tom Cruise ha trascorso le ultime settimane – probabilmente gli ultimi anni – dimostrando che, almeno a determinate condizioni, potrebbe qualificarsi per essere la più grande star del cinema del mondo. Vent’anni fa, proprio al culmine di 40, questo caso non richiedeva prove così conclusive. Sono stati realizzati film di Cruz e, per la maggior parte, il pubblico ha partecipato; È diventata quasi una routine. Ecco perché ha recitato in uno straordinario film di fantascienza come The Minority Report senza causare un grande trambusto. Sì, il film è stato un successo. No, negli Stati Uniti non è stato superato da Scooby-Doo, uscito una settimana fa. No, questo fatto non ha messo in dubbio la bancabilità di Cruz. Ha raggiunto una tale affidabilità in un cronometro che la sua apparizione in un capolavoro sembrava così inverosimile.

In effetti, la determinazione della minoranza si basa sulla certezza di Cruz: la sua capacità di conferire una convinzione assoluta a un personaggio, anche se il sospetto lo infastidisce da qualche parte dentro. Interpreta John Anderton, un futuristico capo della polizia di Washington, DC che ha sperimentato un programma chiamato Pre-Crime. L’organizzazione sfrutta le intuizioni di tre “Advance Gears” per determinare i nomi e le posizioni di futuri omicidi e per arrestare e condannare gli autori prima che il crimine venga effettivamente commesso. Anderton crede fermamente nel processo perché il suo giovane figlio Sean è stato rapito anni fa, presumibilmente assassinato. Nonostante i suoi rimpianti, Cruz gioca ancora una specie di partita eccitante; Spinto dalla sua fiducia nello spettacolo, Anderton diventa sempre virile.

Roba da poliziotto infestato da film standard. Anche la tossicodipendenza di Anderton suona relativamente familiare. Così Cruz dovrebbe affrontare l’uomo sbagliato quando lo stesso Anderton viene identificato come un assassino e scappa, nel disperato tentativo di dimostrare la sua innocenza e determinato a non compiere il suo presunto destino. Diretto da Steven Spielberg, Minority Report ha un ritmo intransigente e una padronanza visiva. Ma Spielberg di solito non fa film che possono fungere anche da carri stellari (l’altro suo trionfo del 2002, Catch Me If You Can, offre un’altra eccezione), e la sua prima collaborazione con Cruise è arrivata in un momento in cui una delle più grandi star del mondo sembrava sempre più disposto ad armeggiare con la sua immagine.

Letteralmente: nel rapporto di minoranza, Cruz sembra teso ma con gli occhi socchiusi, i suoi capelli insolitamente molto vicini e il suo famoso segreto traboccante di disperazione combinato con determinazione. Più avanti nel film, i suoi occhi sono stati estratti e sostituiti in un intervento chirurgico nel vicolo, quindi è stato iniettato un farmaco per abbassare e gonfiare la sua faccia, il tutto al servizio del travestimento dall’onnipresente software di riconoscimento facciale. (A un certo punto Spielberg gli ha fatto inseguire i bulbi oculari della sua star del cinema originale lungo un corridoio.) Il film segue Vanilla Sky, in cui il suo personaggio è stato sfigurato e costretto a indossare protesi facciali, una maschera. Oggi Cruz è ansioso di mettere alla prova i suoi limiti fisici, sacrificando il suo corpo per un pubblico divertente; 20 anni fa Cruz ha messo alla prova i suoi personaggi per la loro capacità di mantenere la loro illustre immagine (e immagine di sé).

Se fosse solo una sceneggiatura da protagonista di Tom Cruise, Minority Report sarebbe molto divertente e un ottimo pezzo sottile per Vanilla Sky. Sorprendentemente, è anche un film di Spielberg di prima classe, con il regista che mette alla prova i propri limiti. I suoi film presentano molteplici storie di padri che si riconnettono con i bambini, in particolare i figli; Questo è il driver emotivo dell’altro suo film con Cruise, 2005 War of the Worlds. In Minority Report, Anderton cerca disperatamente di riconnettersi con un fantasma: si è perso nei video domestici in 3D ed è troppo tardi per salvare Shaun. Forse ha una tale fiducia nell’etica dell’imprigionamento di criminali pre-condannati perché non può immaginare un futuro diverso per se stesso.

L’azione audace e fantasiosa di Spielberg in questo film, quindi, è negare il suo primo personaggio; C’è un tardo momento di guarigione nel film quando Agatha (Samantha Morton), la più talentuosa degli ingranaggi del prequel, descrive la vita di Shaun, raccontando una storia “e se” ad Anderton e alla sua ex moglie. Nonostante il talento unico di Spielberg per la fotografia, non mostra nulla di tutto ciò; Invece, Morton ci ha mostrato la sua agghiacciante convinzione di dover essere tutta sola, da sola, come Cruz.

Steven Spielberg e Tom Cruise. Foto: Reuters

Certo, Spielberg permette al finale di essere più morbido dei toni più duri e intensi delle storie noir che lo hanno ispirato. Nonostante ciò, questo stile noir viene presentato in una forte tournée artistica; Questo potrebbe essere l’ultimo spettacolo per il direttore della fotografia di lunga data di Spielberg Janusz Kaminski. Colorando il futuro con la desaturazione sbiancata, Spielberg e Kaminski flirtano con il bianco e nero: le immagini blu e bianche a grana densa trasformano le sfumature del noir in una finta luce utopica. È un’ottima sintesi dell’antico passato analogico e del futuro digitale (e un bel contrasto con il vecchio amico di Spielberg George Lucas, che ha anche creato un mondo digitale con alcuni tocchi pungenti nel suo Attack of the Clones, pubblicato quella stessa estate).

C’è sia il tempismo temporale che l’immortalità visiva per queste immagini. Meno di un anno dopo l’11 settembre, il pre-crimine si sente allineato con le politiche incostituzionali dell’era di George W. Bush. Il film è stato scritto prima della caduta del World Trade Center ed era basato sulla storia di Philip K Dick, ma l’urgenza del marchio di Spielberg lo faceva sentire particolarmente fresco di minuto in minuto. E la visione del film di infinite pubblicità mirate, che raggiungono i nostri occhi e lasciano una scia digitale indesiderata dappertutto, è fondamentalmente Instagram in persona. (Come fa Insta a non avere un filtro Janusz Kaminski / Minority Report?)

È particolarmente notevole che la visione del futuro di questo film sia infranta dalle immagini della star del cinema più persistente d’America che viene maltrattata e smembrata. Top Gun: Maverick, nonostante i suoi stoici cenni all’invecchiamento e al passare del tempo, non prova nulla di audace con le icone di Cruise. “Corrono tutti”, ripete Cruz nel Minority Report, spesso avvisato di non fermarsi. Diventa il suo motto, la sua certezza ritorna a se stesso. La sua passione per i film d’azione verso la fine della sua carriera, sebbene spesso fantastici, rimprovera questa nozione: è Maverick/Ethan Hunt/Tom Cruise a dirigere, e gli altri personaggi lavorano attorno alle sue audaci imprese. Nel Minority World Report, l’eccezionalismo di Cruz non può battere l’ingiustizia del futuro, o il costante passato.